10 Film Italia Yang Harus Ditonton Semua Orang – Dari La Dolce Vita hingga Yang Baik, Yang Buruk, dan Yang Jelek, ada banyak sekali film yang wajib ditonton dari sejarah perfilman Italia. Dari Federico Fellini hingga Michelangelo Antonioni, beberapa pembuat film terhebat yang pernah hidup berasal dari Italia. Sinema Italia telah menghadirkan komedi Telefoni Bianchi yang mewah serta drama Calligrafismo yang kompleks dan ekspresionis. Berakhirnya Perang Dunia II menyaksikan kebangkitan gerakan neorealisme Italia, yang kemudian mempengaruhi para pembuat film dari seluruh dunia, termasuk Martin Scorsese, Jim Jarmusch, dan Richard Linklater.
Salah satu hal terbaik tentang sinema Italia adalah film klasik Italia berasal dari berbagai genre. Pembuat film Italia mempelopori pandangan mereka yang mengerikan terhadap detektif noir dengan subgenre “giallo” dan memelopori pandangan mereka sendiri yang kasar dan berpasir terhadap film barat dengan subgenre “spaghetti western” yang berlumuran darah. Dari mahakarya horor Dario Argento dan Mario Bava hingga epos spageti barat Sergio Leone dan Sergio Corbucci, ada banyak film Italia hebat yang patut ditonton oleh penonton di seluruh dunia.
Rocco Dan Saudara-saudaranya
Bertempat di proyek perumahan di Milan, Rocco and His Brothers berpusat pada keluarga migran yang pindah dari Italia selatan ke kawasan industri utara, di mana mereka berjuang untuk menyesuaikan diri dan perlahan-lahan berantakan. Rocco and His Brothers adalah kapsul waktu kehidupan kelas pekerja di awal tahun 1960an. Sebagai studi kelam dan serius tentang dinamika rumit di antara sebuah keluarga Italia, Rocco and His Brothers memberikan pengaruh besar pada pendekatan Francis Ford Coppola terhadap kisah The Godfather. https://www.century2.org/
Darah Dan Renda Hitam
Permata giallo Mario Bava yang luar biasa, Blood and Black Lace, berkisah tentang pembunuhan besar-besaran terhadap seorang pembunuh bertopeng yang memilih model yang dipekerjakan oleh sebuah rumah mode Romawi dalam pencariannya yang putus asa untuk buku harian yang penuh dengan gosip yang memalukan. Dengan menggabungkan elemen cerita detektif dari misteri pembunuhan di Jerman Barat dan konten seram dari novel-novel pulp yang populer saat itu, Bava praktis menciptakan subgenre horor yang benar-benar baru. Blood and Black Lace pada dasarnya adalah film thriller pop-art, yang menghadirkan pedang khas dengan palet warna cerah yang tidak seperti biasanya.
Pertempuran Aljir
Gillo Pontecorvo merevolusi genre perang dengan The Battle of Algiers, sebuah produksi bersama Italia-Aljazair yang mendramatisasi Perang Aljazair dari sudut pandang pemberontak yang melawan pemerintah pendudukan Prancis. Daripada merekam peperangan dengan bahasa film tradisional, yang cenderung membuat sensasi kengerian perang yang nyata, Pontecorvo mengadopsi gaya pembuatan film dokumenter yang dipinjam dari film berita Roberto Rossellini. Hasilnya adalah penggambaran teror peperangan yang sangat mendalam, dan kajian abadi atas respons pemberontak terhadap pasukan pendudukan, sebuah sejarah yang terus terulang.
La Notte
La Notte karya Michelangelo Antonioni menceritakan siang dan malam kehidupan seorang penulis yang lelah dengan dunia dan istrinya yang terasing. Film ini dengan sempurna mencontohkan fokus Antonioni dalam menciptakan suasana hati dan suasana dibandingkan menceritakan kisah tradisional. Sementara banyak film yang membahas cara kerja sebuah hubungan bisa terlihat tidak jelas dan transparan, La Notte adalah gambaran yang sangat halus tentang perselisihan perkawinan yang mengungkapkan banyak hal namun tidak melakukan banyak hal.
Django
Setelah Sergio Leone memelopori spageti barat dengan A Fistful of Dollars, sebuah konsep ulang barat dari Yojimbo, Sergio Corbucci membangun perbatasan unik Leone yang nyata dengan visi Barat Lama yang lebih kasar dan lebih berdarah. Django adalah pembuatan ulang longgar lainnya dari Yojimbo, namun alur cerita perang geng mengambil tempat di belakang pencarian Django untuk membalas dendam mendiang kekasihnya. Sedangkan “Man with No Name” karya Clint Eastwood adalah seorang pembunuh berdarah dingin, Django karya Franco Nero adalah seorang pria yang penuh gairah, mati-matian mencari balas dendam. Penampilan Nero yang penuh semangat sebagai penembak jitu yang penuh dendam ini begitu ikonik sehingga telah ditiru dalam lusinan sekuel tidak resmi.
Pencuri Sepeda
Vittorio De Sica dengan cerdik membingkai perjuangan ekonomi Italia pasca-Perang Dunia II melalui kisah sederhana tentang seorang pria yang mencari sepeda curiannya di jalan-jalan Roma dalam Bicycle Thieves. Jika dia tidak mendapatkan sepedanya kembali, dia tidak dapat melakukan pekerjaannya, dan jika dia tidak dapat melakukan pekerjaannya, dia tidak akan mampu menafkahi keluarganya. Dengan latar pasca perang, gaya pengambilan gambar yang realistis, dan fokus yang intens pada dinamika manusia, Pencuri Sepeda adalah karya definitif gerakan neorealisme Italia.
8½
Setelah menyutradarai tujuh fitur dan beberapa karya penyutradaraan lainnya yang ia hitung sebagai satu setengah film, ketika Federico Fellini mendapati dirinya berada dalam kemerosotan kreatif, tidak dapat menemukan ide bagus untuk proyek berikutnya, ia akhirnya membuat 8½, sebuah komedi meta tentang pembuat film terkenal yang berjuang melawan hambatan sutradara. Fellini bercerita tentang seorang talenta yang mengalami kesulitan yang ambisi sinematiknya menjadi tidak terkendali dalam film yang bisa dibilang paling revolusioner dan inovatif secara teknis. Surealisme avant-garde 8½ telah memengaruhi berbagai pembuat film Amerika, dari Martin Scorsese hingga David Lynch.
Kecurigaan
Master of the thriller Dario Argento membuka genre horor ke cakrawala baru dengan suasana meresahkan dan visual Suspiria yang menghipnotis. Suspiria berkisah tentang seorang siswa balet Amerika yang tiba di akademi tari Jerman yang misterius dan menemukan bahwa sekolah bergengsi tersebut sebenarnya adalah kedok sekelompok penyihir jahat. Layaknya The Shining atau The Exorcist, Suspiria bermain layaknya mimpi buruk yang terekam dalam film. Ini membawa subgenre giallo dari akar Hitchcockiannya ke dunia puisi visual yang benar-benar baru.
A Fistful of Dollars dan For a Few Dollars More
Meskipun A Fistful of Dollars dan For a Few Dollars More merupakan mahakarya barat spageti dan tontonan penting bagi para penggemar genre ini, Leone berhasil membuat keduanya tersingkir dengan bab terakhir trilogi Dollars, Yang Baik, yang Buruk, dan yang Buruk. Jelek. Blondie (“The Good”) dari Eastwood berlomba melintasi Amerika yang dilanda Perang Saudara untuk mengalahkan Angel Eyes (“The Bad”) karya Lee Van Cleef dan Tuco (“The Ugly”) karya Eli Wallach untuk mendapatkan emas Konfederasi yang tersembunyi. Yang Baik, Yang Buruk, dan Yang Jelek adalah epik barat yang menakjubkan, opera, sangat sinematik, dan dekonstruksi genre yang satir dan tajam.
La Dolce Vita
Meskipun 8½ mungkin merupakan film Fellini yang paling ikonik, La Dolce Vita adalah film terbaiknya. Ini berkisah tentang seorang jurnalis tabloid bernama Marcello yang menghabiskan tujuh hari tujuh malam bertugas di Roma, mengumpulkan bahan untuk artikel tentang “kehidupan yang manis.” La Dolce Vita disusun secara unik sebagai serangkaian sketsa, masing-masing melihat pencarian sia-sia Marcello akan cinta dan kebahagiaan melalui sudut pandang yang berbeda. Dengan pengungkapan yang menyedihkan tentang kekosongan yang mengintai di balik gangguan kehidupan modern, La Dolce Vita sama menghantui sekaligus indahnya.
